国内电影市场正在加速全面复苏。 国家电影专资办日前发布的数据显示,今年国庆档我国电影票房取得了中国电影史上国庆档票房第二的成绩。受高票房影响,国庆档刚刚结束,一批影片便宣布了上映计划,近几天已有多部电影定档或确定引进。 今年国庆档,在上座率严格控制在最高75%的防疫前提下,在行业尚未完全恢复的现实情况下,电影市场有这样的表现实属不易。 中国电影制片人协会理事长明振江认为,国庆档正日益成长为电影市场最重要的档期之一,走进影院看电影正在成为国庆节、中秋节的新民俗。今年国庆档电影较好地满足了压抑半年多的观影需求,也进一步提振了行业信心。 电影市场的回暖不仅是防疫工作进入常态化后的必然趋势,更重要的是,多部品质过硬的影片为电影市场回暖提供了保障。 截至10月8日,《我和我的家乡》票房突破18亿元,且连续7天单日票房超过2亿元。这部电影由5个单元构成,讲述了发生在中国东西南北中五大地域的家乡故事。不少观众评价这部电影是笑中带泪的走心之作,该片也确实以良好的观众口碑赢得了票房号召力。 明振江表示,内容好才是硬道理。今年国庆档电影中,既有寄情家乡、彰显爱国情怀的作品,也有振奋人心、彰显民族精神和爱国主义精神的作品,这些名利双收的好作品证明了主流优质内容始终是中国电影市场的刚需。下一步,用心打磨内容、提升品质才是电影人努力的方向。 提到口碑效应,就不能不提电影《八佰》。作为市场恢复后上映的第一部大片,《八佰》堪称救市之作、实力担当。在上座率受限的情况下,《八佰》凭借优秀口碑迅速突破30亿元票房大关,成为2020年全球最高票房影片。尽管影片在当初定档时充满挑战,但事实再次证明,观众口碑对电影票房的推动作用越来越明显。 清华大学教授尹鸿认为,中国电影市场规模的扩大已经不再以影院建设、银幕数量增加为单一动力,观众对电影艺术水准和工业水平的要求越来越高,电影好不好看、口碑好不好对观影决策越来越重要。 此外,多元题材的竞争格局也是今年国庆档的一大特色。今年国庆档5部新片类型风格不同,都有自己的受众群。其中,《夺冠》讲述中国女排故事,属于国民记忆类型,催人奋进;《我和我的家乡》属于合家欢类型,让每个人都能找到情感共鸣;《姜子牙》更适合年轻人或者家长带孩子一起观看;国庆档最晚露面的影片《一点就到家》是最具青春气息的一部,其轻巧灵动的风格成为国庆档“小清新”。 爱奇艺影业总裁亚宁表示,近几年,众多类型题材纷纷突破票房体量天花板,更加多元的影像表达,更加新鲜的创作思路和角度,层出不穷。研究发现,精品内容多是时代回响,却恰恰能够超越时空,超越年龄,超越性别,感染观众。这是电影的魅力,应该也是内容发展不变的铁律。 除了本身过硬的品质以及片种的多样性之外,电影宣发的创新升级也成为了国庆档大热背后的鲜明底色。 面对新冠肺炎疫情带来的市场压力,以及多部原春节档电影二次定档后宣发“弹药”相对不足的情况,“把钱用到刀刃上”成为此次国庆档电影宣发工作的关键。在这个层面上,猫眼、淘票票等互联网宣发平台的作用不断凸显——从电影前期的内容营销、到宣发策略的辅助参考,以及完整的购票闭环,互联网平台为电影宣发的各个环节提供了强大支撑。 猫眼自研的小程序将传播渠道与购票渠道进行联动,通过一系列营销活动为用户“种草”,而消费功能的引入则让“种草”及时转化为切实的购买行为,缩短宣发与消费的传导环节,形成短准快的转化闭环。 《我和我的家乡》《姜子牙》《急先锋》3部电影上映前,抖音头部电影账号“猫眼电影”发布了一系列预告内容,各部电影相关内容播放量平均破亿次,《我和我的家乡》更是获得了4.8亿次播放量;猫眼还联合抖音开展了“国庆观影、万券齐发”直播活动,有效带动观众购买电影票。此外,今年国庆档期间,猫眼还首次与微信搜一搜达成生态合作,用户不仅能迅速获得电影相关信息,还有机会通过互动获得猫眼提供的电影优惠券。微信搜一搜搭配猫眼,为国庆档打造了一个新的内容分发口,不仅进一步延展了猫眼的全线服务能力,其中的强互动更大大提升了从宣发到消费的转化效率。
国家电影专资办8日发布数据显示,10月1日至7日我国电影票房约为36.96亿元,取得中国影史国庆档票房第二的成绩。其中《我和我的家乡》《姜子牙》《夺冠》位列档期票房前三。
三季度影院复工以来,国内电影票房频有超预期表现,让业界对四季度票房颇为乐观。多名分析人士对财联社记者表示,由于好莱坞电影的宣发和拍摄因疫情受到较大影响,国庆后的传统票房淡季或成国产电影逆袭良机。 往年国庆档后的11月是票房淡季,而今年上半年积压的国产电影很多,出现票房黑马也有可能。大片方面,管虎等导演的《金刚川》近日就宣布定档10月25日,成为首个挑战传统淡季的国产大片,业内人士预期其票房有望超过15亿。 当好莱坞缺席11月票房淡季 2020年的国庆档被认为是“最强国庆档”,撤档春节的电影扎堆上映,市场预期也颇高。但国庆之后呢?根据往年的情况和数据,从10月下旬开始,便是高潮之后的回落。 值得注意的是,在往年,这一阶段往往是进口片支撑起票房。猫眼专业版数据显示,过去4年,进口片占11月总票房将近70%。 而国外的疫情尚未出现好转,待上映的好莱坞影片一延再延。今年的11月,尚未有一部好莱坞影片在国内定档。 备受期待的《神奇女侠1984》最初定档6月,后改为8月,之后再次延后到10月2日,最新的定档时间为12月25号。漫威的《黑寡妇》则是从今年11月6日延档至2021年5月7日,此前最早的定档时间是2020年5月1日。斯皮尔伯格新作新版《西区故事》也推迟上映一年。 业内人士指出,好莱坞的缺席或是国产片崛起的新机会。 “据我了解,全国的出品方都在抓住这个巨大的时机把这个空档期变成比较好的机会,而且这几个月积累的产品集中在春节档其实并不是一个最好的选择。”艾媒咨询首席分析师张毅告诉财联社记者。 “这个空档的确给国产电影带来了一个‘趁虚而入’的相对竞争减少档期,估计部分国产电影反而要提档来抢占窗口。”出版有《疯狂电影圈》的编剧、作家莫争表示。 淡季不淡?影院“远虑”情绪仍在 从猫眼的片单来看,10月下旬至11月已经有不少电影定档,不会出现片荒和断档,但基本都是一些中小影片。 早早锁定下半年的大片只有刘德华、刘青云和倪妮主演的《拆弹专家2》定档12月25日,以及华谊兄弟的《温暖的抱抱》定档12月31日。而这两部大片选择的也是三个月之后圣诞元旦档期。 直到9月24日,纪念抗美援朝的献礼大片《金刚川》官宣定档10月25日。 由于影院票房收入的周期性,导致影院对于大片和档期的依赖非常严重。从概率上说,虽然中小影片也有出爆款的可能,但大制作强阵容的大片更有票房预期保障。 经营四家影院的北京嘉华美映影城有限公司总经理刘建新对此坦言:“虽然距离国庆档期有点近,但是作为影院方,我是很愿意(看到)《金刚川》定档的。” 他有一家影院是在天津新建的。由于装修工期的原因,没能赶在国庆档期开始前营业。“我很想在10月底赶《金刚川》档期开业,不过我感觉这个档期跟国庆档有点近。如果还赶不上,就只有根据11月的大片档期灵活确定开业时间了。” 今年春节档撤档、暑期档前期处于影院复工恢复初期,前三季度影院票房收入已锐减明显。国庆档的票房固然值得期待,但仍处低迷期的影院依旧急切盼望此后能有更多大片扎堆救市。 “像人工水电成本我们还是可控的,现场会通过排班来控制人员成本,所以这部分的整体费用不会超出太多,但是租金和影片,是我们院线终端控制不了的。”某影院区域负责人告诉记者。 影片和档期影响着影院的票房收入,租金则是影院成本的“大头”。一旦影院开始营业,就意味着要开始一直交租金,下半年的大档期除了国庆,下一个圣诞元旦档则是三个月之后。 上述影院区域负责人手上有十多家影院,他告诉财联社记者,租金一般占影院总成本的60-70%。刘建新也表示,如果租金超过票房收入的15%,影院维持就会比较困难。 猫眼专业版显示,截至9月27日,全国复工的影院有9986家,复工率为88%,尚未复工的影院超过1300家。 在这些未复工的影院中,有经营不善的小影院,也有连续多年全国票房第一的北京耀莱成龙影城五棵松店。这家影城曾经在2015年收获过亿票房,拥有17个影厅,超过3500个座位。 这些影院或许一边正陷入和物业方协商租金的漫长过程,一边正翘首等待着更好的档期和电影。
作者 | 长考 来源 | 新股 数据支持 | 勾股大数据 8月24日,证监会官网披露了博纳影业最新版招股说明书,距离上一版已经过去了三年,博纳影业的上市之路似乎并不顺遂。 其实,早在2010年,博纳影业就在纳斯达克登陆,成为中国首家上市影视公司,但是华尔街对于这个来自中国的民营影视龙头并不看好。 正如博纳影业董事长于冬所言,他后悔去美国上市,因为美国人认为只有好莱坞才能引领世界电影的发展,而博纳的观众和市场均在中国,很难被外国资本认同,如果没有去美国上市,说不定能像华谊兄弟那样享受到国内创业板改革的红利。 由于海外资本态度冷淡,博纳影业于2015年决定私有化,彼时总市值约为50亿人民币,同时期的华谊兄弟市值已经超过了500亿人民币。 2017年,博纳影业踏上了A股上市之路,由于整个行业上市收紧加上其审计机构瑞华牵涉康得新财务造假事件,博纳影业始终未能如愿上市。 如今,博纳影业重启IPO进程,又有几分诚意? 自我供血能力不足 电影全产业链营收终端主要是电影票,即无论是投资制作、发行、院线还是影院基本都需要依靠电影票房实现盈利。 总票房在除去3.3%的税费和5%的电影专项基金后,中下游的发行、院线和影院将获得6-7成的净票房,而上游的投资制作方获得剩下的3-4成。 一般来说,上游投资制作环节参与方需要先投入大量人力物力财力,经过几个月到几年时间不等的生产周期,才能得到电影成品,然后经过宣传发行,才能向终端消费者输出。 电影质量的高低基本决定了消费者买单的意愿强弱,而内容质量本身波动性较大,而上游分得票房份额本就相对较小,但往往一个电影项目前期投入巨大,若票房不好,很可能损失惨重。 相对来说,中下游的发行、院线和影院等参与方每年会参与更多的电影项目,相当于“把鸡蛋放在很多篮子里头”,“分散化投资”使其确定性更高。 根据招股书披露,博纳影业业务分为四大板块:投资、发行、院线、影院,属于行业内少有的全产业链布局的影业集团。 其中,博纳涉足院线业务时间短而规模较小,其他三大业务板块发展较好且较为均衡。其全产业链布局有助于上下游业务形成协同效应,并降低风险。 虽然博纳影业布局广泛能产生协同效应,但是最终盈利数据上似乎不太好看。 报告期内,2017年-2019年公司分别实现净利润分别为1.99亿元、2.64亿元、3.11亿元;而同期扣非归母净利润分别为1.13亿元、1.56亿元、1.76亿元,两者差距较大。主要由于报告期内政府补助较高,分别为6755.41万元、1.02亿元和1.56亿元,占当期净利润比例分别为33.95%、38.71%、49.52%。 可见,博纳影业对于政府补助依赖性较强,其呈现逐年增长态势。 影院端集中度提升 2020年的新冠疫情无疑给各行各业都蒙上了一层阴影,电影行业由于终端消费场景人员密集停摆了数月之久,叠加原本的资本寒冬,可谓是雪上加霜。 下游影院所受冲击最为直接,复工前零收入、复工后影院因未完全放开而票房收入惨淡,无法覆盖日常经营成本。期间,大量中小影院因现金流断裂不得不倒闭。 有意思的是,根据天眼查数据显示,今年1-6月共有321家影院吊销或注销,但同期有742家影院注册。 不难想到,影院龙头公司在趁势接盘。虽然,今年影院龙头同样遭受重创,但由于大多本身现金流较好可以撑过这段时间,并且在众多中小影院加速出清后,凭借强大的整合能力,正好能趁着这次机会提升市场份额。 2020年4月30日,万达电影出台定增预案,并表示在除去补充流动资金和偿还欠款后,将花费30.45亿元用于在2020年-2022年新建162家影院,也强调了其在中小影院清退之际迅速抢占市场份额的用意。 而博纳影业在现在这个节点重启IPO进程,只怕也有此意。根据招股书所述,其募集资金中约8.2亿元将用于博纳电影院项目,也是正好借这个机会提升其下游市场的话语权。 出品端内容为王 反观上游投资制作端,随着近年来我国电影工业水平不断提升、观众审美能力不断提高,“内容为王”的逻辑得到进一步凸显。 根据猫眼专业版数据显示,2017年-2019年,前十大电影票房累计金额分别为203.45亿元、243.89亿元、285.92亿元,占当年全国票房比例分别为36.46%、40.18%、44.61%。2019年,更有《流浪地球》、《哪吒之魔童降世》两部电影票房均一举超越漫威的《复联4》。 这次疫情复工后,即使在上座率不可超过30%的政策红线之下,《八佰》依然实现了9天19亿人民币票房的成绩。 根据猫眼研究院数据显示,七成以上观众去影院观影的意愿比疫情之前有所增强。同时,超四成观众认为“口碑好,评分高”是选择影片的首要依据,另有接近四成观众把“经典影片”作为选择电影的依据。 可见,能生产好电影才是每一个电影公司的基本盘。 那么,博纳影业在这个“内容为王”的时代有多少竞争力呢? 电影本质上是一个资本密集型、人才密集型的行业。电影从剧本构思、选角、开拍到后期制作,涉及大量人工成本及技术成本,耗费巨大。但是,也并非砸钱就一定能出好电影,如当年的《封神传奇》号称投资5亿元,票房最终不超过3亿元,豆瓣评分为2.9分。 可见,资本和人才对于优质影片都是关键因素。而博纳影业若能上市成功,则可拓宽其融资渠道,资金压力将会减小。另外,博纳通过电影项目发展协议与一众业内人才加强绑定,如林超贤、尔冬升、陈凯歌、刘伟强、徐克等知名导演,还有章子怡、陈宝国、张涵予、刘德华等知名演员,人才方面也比较有保障。 从历史表现来看,博纳影业近年来不断有爆款电影推出,以主旋律电影为主,包括《智取威虎山》、《湄公河行动》、《红海行动》、《中国机长》,其中,《红海行动》是2018年电影票房冠军。可见,博纳影业具备打造优质影片的实力。 那么,博纳影业未来是否能持续打造优质影片呢? 这一点没有人能打包票。 首先,电影作为一种宣传媒介,需要受到严格监管,即使影片艺术角度上质量过硬,但可能会因审查不过关而被撤掉。 另外,虽说电影是导演的艺术,但是好的导演不代表一定能产出优质影片,即其成功的可复制性较低。曾打造过《霸王别姬》的陈凯歌导演近年来鲜见佳作,周星驰拍摄的《新喜剧之王》豆瓣评分仅为5.7分。 再者,博纳缺乏足够数量的优质IP来确保优质内容的持续输出。迪士尼的成功,很大一部分原因在于拥有海量的优质IP以供创作。单就漫威系列就带来了超过百亿美金的票房,还能通过IP周边进行二次收割。博纳缺乏这样的优质IP,导致每个电影项目彼此独立而更加不可预测。 结语 总体来说,博纳影业作为一家全产业链布局的影视集团,上游业务波动性较大,下游业务受益于市场集中度提升,未来若能在优质IP上实现突破,业绩将拥有更高的确定性,有利于估值的提升。 电影产业并不是个好生意,曾有投资人测算,将美国电影业相关的所有公司业绩相加,最后发现整体处于亏损状态。 即使偶有爆款电影提升了业绩,也会让投资人质疑其增长的稳定性。最近因为电影《八佰》大热,票房对投资方华谊兄弟本季度业绩有较大贡献,然而公司股价却呈现下跌趋势,可见投资者对电影产业的持续增长,信心实在欠奉。
图片源自网络 8月26日晚,华谊兄弟发布2020年半年度报告。 今年上半年,华谊兄弟实现3.24亿元营业收入,同比下滑69.88%;净利润为亏损2.31亿元,较上年同期的3.79亿元亏损金额有所收窄。 图片源自华谊兄弟半年报 从收入构成看,影视娱乐业务上半年为华谊兄弟贡献84.86%的营收,占比较上年同期的95.29%有所下滑,金额为2.75亿元,较上年同期的10.26亿元下滑73.78%;互联网娱乐业务板块的收入增幅较大,收入金额为3556.32万元,较上年同期增101.51%,收入贡献占比由1.64%上升至10.96%,但毛利率较低,为8.18%。 对于影视娱乐收入下滑,半年报解释称,电影方面,受疫情影响,全国所有影院暂停营业,公司没有影片上映。收入较上年同期相比存在较大程度的下滑,公司在落实疫情防控举措,保障疫情防控工作的基础上,有序复工复产,继续参与并孵化电影项目。 图片源自网络 8月21日,华谊兄弟参与出品制作、管虎导演的战争片《八佰》在全国上映,成为复工后首部在院线上映的国产大片。 公告显示,截至8月25日24时,《八佰》上映五天的累计票房收入为11.55亿元,超过华谊兄弟最近一个会计年度经审计的合并财务报表营业收入的 50%。同期,华谊兄弟来源于该影片的营业收入区间约为2.05亿元至2.45 亿元。 图片源自灯塔专业版 截至发稿,猫眼专业版显示,《八佰》上映7天的票房累计为13.55亿,总票房或为31.39亿。灯塔专业版的票房预测大比武显示,机构对《八佰》给出15.2亿至25亿的预测票房。 按照前述收入占票房比重和最低预测的15.2亿总票房计算,《八佰》或为华谊兄弟贡献2.7亿至3.2亿元营收,以最高的预测金额31.39亿元总票房计算,华谊兄弟或从《八佰》计得5.57亿元至6.66亿元营收。去年全年,华谊兄弟的营业收入为21.86亿元。 华谊兄弟CEO王忠磊在近期接受媒体采访时表示,“前两天我看了一个媒体报道写的名字叫《八佰》救市,华谊救己。听起来挺刺耳的,但是一想其实也是这么回事。这部电影真的能改变华谊整个财务系统吗?能改变什么吗?因为它毕竟只是一部电影,它再大的投资量对于一个百亿市值的公司来说,没有在那个数字上会带来什么样的变化。但是它起到一个非常大的作用,就是电影之外的概念。” 资产负债结构方面,截至今年6月末,华谊兄弟的短期借款为23.09亿元,上年年末为20.87亿元;一年内到期的非流动负债为2.75亿元,上年年末为6.67亿元;长期借款和应付债券分别为7亿元和2.33亿元,长期借款与上年年末持平。 同期,华谊兄弟账面上的流动资产合计为27.48亿元,其中货币资金为1.34亿元,较上年年末的5.54亿元下滑75.86%;预付款项和存货合计22.65亿元,占华谊兄弟流动资产的82.41%。 半年报显示,华谊兄弟所有权或使用权受到限制的资产包括3220.59万元的固定资产和35.64亿元长期股权投资,合计金额为35.96亿元,占总资产104.08亿元的34.55%。 其中,固定资产包括三套海口房产和子公司持有的一套房产,均为取得7亿元长期借款而进行了抵押;受限的股权资产包括华谊影城(苏州)有限公司14.29%股权、明星持股的浙江东阳浩瀚影视娱乐有限公司48.13%的股权、华谊兄弟影院投资有限公司100%股权、英雄互娱科技股份有限公司20.17%股权等,上述股权资产均为获得借款而进行了质押。 图片源自华谊兄弟半年报 半年报称,鉴于华谊兄弟“轻资产”的影视作品生产模式及产品制作周期长的特点,在扩大生产经营的过程中将仍可能面临着某一时段内经营活动现金流量为负、需要筹资活动提供资金的情形。 “虽然公司在现有经营规模下仍可以比较顺利地通过吸收投资、取得借款等筹资活动补充公司经营活动的现金缺口,但如果资金不能顺利筹集到位或需要支付高额融资成本,则公司的生产计划或盈利能力将受影响,更遑论进一步扩大经营规模和提高盈利水平。因此,是否能够有效地建设包括股权融资在内的长效稳定的融资渠道,已成为影响公司进一步提升核心竞争力的瓶颈。” 为优化资本结构,降低偿债压力,华谊兄弟拟向浙江东阳阿里巴巴影业有限公司、深圳市腾讯计算机系统有限公司、象山大成天下文化发展有限公司等8家公司非公开发行股票,募集资金总额不超过22.9亿元,扣除发行费用后将全部用于补充流动资金及偿还借款。 7月31日,华谊兄弟发公告称,招商银行拟向华谊兄弟的影视片单计划提供不超过15亿元的综合授信额度,用于影视项目的开发制作等各环节。据悉,这是国内第一份基于影视片单的综合授信。
“抵制,爱咋咋滴,就是不放”,说起电影《八佰》,济南一影院经理张巍气不打一处来。 像千千万万个影院经理一样,在《八佰》定档的那一刻,张巍也曾无比兴奋,“从没有像现在这样期待过一部大片上映”,但很快兴奋就演变成了愤怒。 愤怒的原因,是出品方华谊对《八佰》采取的奇葩发行方式。 在网络流传的版本中,“8月21日正式上映时,年票房在200万以上的影院,实行正常分账方式放映电影。票房在200万以下的影城,则需按上年实际票房的3.5%核定保底金额,并在8月19日前将该笔保底费用预交给发行方指定账户,才可放映《八佰》。而部分上年度因截留票房被处罚过的影院,无论票房高低,都必须按比例交保底金额。” 一石激起千层浪。原本想靠《八佰》续命的众多中小影院,顿时感到自己被抛弃了。 根据2019年影院票房数据显示,2019年全国影院数量11000多家,抛除疫情期间关门的,票房200万以下的影院近2500家,占比23%,且多分布在三四线小城市,也就是说全国有近四分之一的影院需缴纳保底费才能正常放映影片。 华谊解释称这是为了惩罚“偷票房的影院”,为此华谊兄弟电影有限公司副总经理刘歌在朋友圈直接把电影院比做是“一些蝇营狗苟之人的副业和提款机”,这让影院经理们彻底炸开了锅。 华谊兄弟电影有限公司副总经理刘歌朋友圈截图 在“拒绝华谊一切合作”的微信群中,有影院经理表示,“已经在影院门口拉起横幅,决定讨伐华谊的无良行为”;还有的经理咒骂华谊吃相难看,决定以后不再放映华谊的片子;更多的影院经理则表示不理解,”为什么要一刀切?说是为了处罚偷票房的影院,那没偷过票房的就该被有罪推定?” 对于上述指责,华谊在8月21日做出回应,“根据拓普数据的实时统计,2019年全国共有影院11800家,截止8月21日,已有排映影片的影院共9649家,获得《八佰》放映密钥的影院共9497家。”言外之意,没有交保底费的影院不到200家。 但36氪采访下来发现真实情况并非如此。有行业人士告诉36氪,少说还有2000家影院没有缴纳3.5%保底金额。至于为何有这么多影院在放映《八佰》,有知情人士表示,“华谊在(《八佰》)上映前一天偷偷给多家影院发了密钥,尤其是国营院线的小影院,但有效期只有三天。(上映)前3天是冲刺票房最关键的阶段,华谊害怕数据上不去。过了这三天,还是没有密钥。” 截至8月25日18点,《八佰》的票房已经突破11亿人民币,排片率近90%,但众多中小影院们依旧被排除在这场狂欢之外。 “ 最遗憾的还是观众看不了” “这到底是不是合法的啊?算不算非法集资?“《八佰》新发行方式传出5天后,35岁的王志还是咽不下这口气。 作为一个土生土长的四川人,从2018年开设乡镇影院算,他先后投资了七八十万。两个影院所在的小县城都只有6、7万人,由于座位数不到400个,2019年,两家影院票房加起来才刚过200万(一家130多万,一家70多万)。 按照华谊的发行方式,这两家影院缴纳的保底费最低要2万,最高可能7万,这让王志难以承受。“人口这么少,怎么能做到200万票房呢,它这不是歧视吗?” 正常的分账标准来说,扣除5%的专项基金和3.3%的税费,剩下的票房,影院和发行方的要按照57%和43%的比例分账,也就是说,如果上交2万的保底费,王志的影院要做到最少4万的票房才有可能盈利。 但疫情下50%的上座率,外加硬件设备的限制,王志很难收回成本,所以没有缴纳保底费。《八佰》上映三天了,与很多幸运拿到密钥的小影院不同,王志的影院没能等到密钥,“接下来应该也不会有了。” “我们不背靠大院线,没有话语权。很多大院线都会跟华夏(八佰此次的发行总代理)谈判,保底费都会有优惠,甚至很多都由院线承担。” 起初,王志还跟发行方有过电话沟通,说自己是乡镇影院,能不能稍微照顾下,“但几次沟通对方态度都很强硬,坚持要最低2万,不然就不给密钥。” 之所以投资开影院,王志说“主要是这几年国家在大力扶持“。按照政策,如果在乡镇开,一个影厅扶持10万,采用激光机放映,每台机器还能再补贴20%,算下来80%的成本都能覆盖。 “虽然不怎么赚钱,但跟外出打工比起来,(影院)至少不用风吹日晒,空闲时间还能做个兼职”,但眼下形势已经急转直下。 疫情停摆的174天,王志把所有的全职员工都辞掉了,虽然房东给免了3个月房租,但算下来净损失仍然有4万块,这相当于他一年的收入。 开电影院这两年,是王志最开心的两年。“我们刚开的时候,因为乡镇比较偏僻,有些老人完全不知道3D是什么,现在他们知道了,看电影戴个眼镜,画面就能拉在眼前。” 他说自己最遗憾的其实不是放不了《八佰》,“毕竟马上七夕到了,陆续有很多大片上映,自己可以挽回些损失,最可惜的是观众,这么一部好片子大家看不到,是很大的精神损失。” 可现实情况是,有越来越多的小影院在威逼利诱下缴纳了保底费,这是王志最担心的。“如果这次尝试成功了,大片会不会都学习这种方式,那我们是真活不下去了。” 现在王志已经开始在准备七夕档的排片,他告诉36氪,未来一个月,他会把《小妇人》、《我在时间尽头等你》、《荞麦疯长》、《信条》等影片排满,“但坚决不排《八佰》。” “我们没偷票房,凭什么不让放?” 1000公里外的甘肃天柱县,影院经理洋葱也在为保底费发愁。 作为太平洋院线甘肃分公司的一员,洋葱跟其他七家影院老板在8月17日下午集体收到了院线通知,要求上缴3.5%的保底费。虽然之前已经有所耳闻,但接到通知的那一刹那,洋葱还是忍不住在群里骂了脏话。 为了这一天他等了一年多的时间。去年7月《八佰》上映前,他还特意跑去外地托朋友关系看了内场,“当时就觉得这片子很震撼,肯定能火。” 虽然发行方当时只给了单个海报,但因为对片子有信心,洋葱自掏腰包做了很多宣传,“公众号、易拉宝、横幅啥都干了,怎么今年就突然翻脸不认人了?”洋葱向36氪抱怨道。 一开始接到通知时,洋葱还觉得自己背靠太平洋院线肯定有转机,他第一时间集结了各影院老板要求跟华夏(八佰此次的发行总代理)谈判,但几小时沟通下来,协议并未达成,“院线不帮交钱,华夏也不同意我们不交(保底费)”,直到现在洋葱还是没能拿到《八佰》放映的密钥。 对于华谊所说的“惩罚偷票房的行为”,洋葱也坚决不认。据他了解,他所在的天水市十几家影院,真正偷票房只有2、3家,“绝大多数都没有偷,凭什么不让放?” 对于太平洋院线,洋葱也很是失望。在通知出来伊始,院线曾极力劝阻年票房在50万以上的影院交保底费,“但我们算过账,最少要4万票房能回本,按照35元一张票,少说也得有1200的观影人次,疫情期间这个上座率是很难完成的。” “他们(院线)就是站着说话不腰疼,这种时候跟发行方穿一条裤子,不可能站在我们这边的“,因为这次事情,洋葱已经开始考虑在合同期后不跟太平洋院线续签,另寻他路。 与王志一样,洋葱盘下这家影院的初衷也是因为国家政策补贴。因为之前一直做电影放映,对这个行业他有着深厚的感情。在几经转手始终经营不利后,洋葱在17年选择花60万盘下了这家老影院升级改造,3个厅,260个座位,去年一年的票房也就93万。 深处小县城,做一家影院的确不易。洋葱告诉36氪,每年的春节档、国庆档和爆款大片是小影院最主要的票房来源。“以去年为例,《战狼2》占了36万,春节档34万,剩下的23万平均分布在十个月,你可以想象下,我们多需要一部爆款大片。”按照今年的行情,洋葱估计票房能到40万就谢天谢地了,“亏损少说也得2,3万。” 这几天看着越来越多没交保底费的同行也拿到了密钥,洋葱很是着急。不过与之前一直骂华谊的强硬相比,现在他缓和了很多。 如果过几天也拿到密钥,会不会选择放映?洋葱说,“或许会,或许不会,但谁也不会跟钱过不去,谁让人家把握主动呢?” “如果都效仿,影院洗牌是迟早的事” 中小影院因为这次新发行方式遭了殃,大院线们心里也很忐忑。 大地院线在全国有1270家影院,虽然涉及缴纳保底费的影院比例很少,但某区域负责人贺树兵还是表达出了担忧。 “这次的政策一定是得到了上级的默许,不然华谊不敢这么搞“,贺树兵说,“而且自始至终我们没有收到纸面通知,都是院线在跟发行方私下沟通,至于是不是3.5%的保底费,全看院线硬不硬。” “既然是默许,那博纳、光线这样的大出品方会不会也效仿?如果以后都按照这个来,对很多票房200万以下的影院简直是灾难级别,就直接要倒闭了。” 因为是头部院线,有平台背书,这次大地院线为旗下缴纳保底费的影院争取到了最大优惠,但贺树兵不能保证下一次同样的情况,这样的优惠还能否有。 此前,中国电影行业就讨论过“分院线放映的可行性”,但因为种种原因无法实行。贺树兵表示,“华谊的这次尝试,很可能是分线发行的萌芽,如果未来照此实行,院线的洗牌也是迟早的事。” 这样的担心确有必要。虽然在前期引起巨大争议,但从华谊给出的数据来看,很多前期誓死抵抗的中小影院都做出了妥协,这一定程度上说明这个政策起到了效果。 但要实行起来也确实不易。从院线方来看,到底哪些院线先放,哪些院线后放,涉及诸多利益博弈。“如果一个城市有多家院线的不同影院,一家院线先放了两周,其他的院线可能利润全无”,贺树兵说。 从发行方来看,这样的操作成本也极高。有华谊内部员工告诉36氪,在8月14日-20日的点映期,华谊内部几乎是瘫痪状态,一片混乱。因为《八佰》采用的是“一天一密钥”的形式,很多影院在影片放映前甚至都没能拿到密钥,“播放中途出现卡顿、黑屏,密钥无效也是家常便饭”。 “干了一次之后,再也不想干第二次了,连续10天都是满负荷运转,电话全被打爆”,上述华谊员工表示。据其透露,在被上千家中小影院千夫所指后,公映的第四天(8月24日),华谊已经在保底费上做出妥协,很多不背靠院线的小影院,可以在3.5%保底费的基础上打8折甚至更少。 在许多行业人士看来,纯粹考虑商业利益,历经磨难的《八佰》显然有更好的“赚钱档期”,但选择在新片寥寥、同体量大片更是绝无仅有的八月底上映,“救市、救自己”的姿态已经相当明显。 但华谊作为出品方,新发行方式的尝试确实“误伤”了很多本就雪上加霜的中小影院。随着票房的一路飙涨,不知接下来华谊是否会继续“妥协”,毕竟在这个多事之秋,中国电影业无法承受再多的打击。 (应采访对象要求,采访对象王志、洋葱、贺树兵均为化名)
由华谊兄弟出品的电影《八佰》,公映首周末即破2020全球首周末票房纪录,上映4天票房突破8亿元。捷报频传的同时,围绕该片的保底分账发行方式也引发了一些争议。 有媒体报道,《八佰》21日正式上映时,年票房200万元以上的影院,实行正常分账方式放映电影;200万元以下的影城,按上年3.5%核定保底金额,在8月19日前将该笔保底费预交给发行方指定账户,才能放映该影片。 据记者了解,上述发行方式也存在沟通空间,实际保底金额最终依据协商情况。但该模式简而言之,即对小影院采用分级发行,设置保底票房。 疫情之下,全国影院关闭179天,小影院更是首当其冲,遭到重创,是否要为一支影片付出上年票房的3.5%来支付保底发行费用,显然,新的发行规定,让一部分小影院措手不及、陷入两难抉择,业内也由此出现了一些“霸王条款”的质疑声。 截至21日,已排映《八佰》的影院有9649家,获得影片密钥的影院有9497家。数据显示,截至2019年底,国内影院数量约1.2万家。因此,确实有一小部分影院没有拿到“入场券”。 据华谊兄弟澄清,未获得“密钥”的影院分为两种情形:1、被行业协会公开处理过的存在偷漏瞒报等违规行为的部分影院;2、不接受此次发行模式的影院。华谊兄弟认为,此次制定的发行模式旨在保护电影市场的正常秩序,打击偷漏瞒报这一长期存在的行业“毒瘤”,并得到业内绝大多数院线、影管公司和影院的支持。 该模式主要针对小型影院,可能对打击票房造假起到一定作用,但“偷票房”现象并不是最近才有的,华谊兄弟此次为何出手? 在记者看来,主要是有两方面因素,一是华谊兄弟目前相对强势的行业地位,二是公司对于回笼资金的经营需求。 受疫情的特殊影响,目前电影行业实际是由供给驱动,商业大片供给严重不足。自7月20日影院复工以来,院线电影大多都是老片重映,此前积压的大片基本都处于“观望”状态。在此氛围下,市场普遍看好、并且率先上映的《八佰》率先定档,无疑属于稀缺资源,被各院线奉为座上宾。这也是华谊兄弟目前比较强势,有底气“保底”发行的原因。 此外,近年影视行业持续低迷,加上疫情冲击,华谊兄弟自身也面临着较大经营压力,存在快速回笼资金的需求。《八佰》是其扛业绩的重要作品,势必希望最大化实现该片价值。 电影产业链各环节的主要收入为票房分账收入。一般而言,影院通过放映服务从消费者率先取得票房收入,在扣除国家电影事业发展专项资金及与院线约定的适用流转税和附加后,定期或者按照单部影片,由影院作为分账的起始环节,按照产业链各业务环节由下至上进行票房分账。制片方收到分账款一般需要半年左右。 而《八佰》的保底分账发行模式,无疑打破了电影行业的传统分账方式。对华谊兄弟来说,保底分账的部分将大大缩减票房分账款的账期。 站在全行业视角,上述发行方式难言对错。“保底”事件本质上反映了制片方与院线的博弈。过去,作为渠道方的院线处于绝对强势地位。 就整个电影行业来说,影院数量、银幕数量的增加带来了电影产业的高速发展。而一部电影从制作到上映(或者未能上映),电影制作公司实际上是承担更多风险的环节。 眼下,行业正出现微妙变化,特别是自疫情暴发以来,催化出2个重大的行业事件,一是徐峥的《囧妈》大年初一登陆短视频平台,该模式由于直接分流掉了影院的流量,直接冲击院线市场,此前受的抨击更甚于《八佰》。二就是此次华谊对中小影院采取保底分账发行模式。 新的发行方式未来会变成行业常态吗?记者认为,博弈的天平应该还不至于发生倾斜。10月份陆续有多部积压已久的头部影片上映,市场又将重回竞争状态。并且,实际上每年头部作品屈指可数,更多是小成本影片,大多没有议价能力。因此,上述新出现的发行方式后续或许会零星出现,但预计不会大面积复制。 不过,未来发行方式的多元化趋势不会改变,头部院线将凭借规模化经营、集约化管理等优势,进一步提高市场集中度,一些抗风险能力较弱的小影院将面临兼并或者淘汰。总之,在全行业经历疫情阵痛后,产业链各公司都需要加强自身竞争力,才能在商业竞争中更具有竞争力。